热门:洛克的作品促进了儿童教育的快速发展，也促成了儿童文学的形成

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【编者按】英国哲学家约翰·洛克认为孩子出生时在白板上，壁橱是空的。 这个观点影响了儿童文学描述中的知识和经验的表现方法 《儿童文学史:从》伊索寓言》& LT哈利波特>； 》的作者塞斯雷若认为:“过去300年来，摇滚理论对个人指导和公共教育的影响比其他教育者的影响大。” 如果说他的作品促进了儿童教育的迅速发展那也促进了儿童文学的形成 “澎湃情报被授权摘录这本书的相关论述。 18世纪初的教育家约翰·克拉克写道:“我是这个世界上的陌生人。” “他们天生没有思想，通过经验学习 他们的“第一位认识……是可感物体，这些物体一定是各种观念，填补着空心舱” “教育的任务是陪伴和保护，孩子们度过脆弱敏感的童年，保护他们尚未警戒的单纯心灵(他们没有感受到事物本质和因果关系的能力)，不让他们偏离轨道，沉湎于幻想的感觉乐趣 教育的最终目标是“塑造心灵美德”，教育大纲(语言、历史、数学、修辞等)是这个最终目标的量化过程和形式 克拉克说，因为他认为教育可能是年轻人身心快速发展的中心环节，所以与这个主题相关的书是《卷浩繁》。 但是，这样的书不多。 直到最后，“在英语文献中，我还不知道像洛克先生的书一样值得精读”。 《教育漫画》在摇滚以前的时代，和他许多教育界的同辈一样，几乎没有已经被遗忘的儿童书约翰·克拉克。 但是约翰·洛克没能被人们忘记 在《人类理解论》( 1690 )或更准确地说是《教育漫画》( 1692 )中，摇滚提出了关于教育的哲学理论 其第一个观点是人出生时没有才能观念，孩子们应该通过外部世界的经验学习，照片、玩具和模型可以帮助孩子学习语言和概念，教育应该愉快地教。 因此，在过去的300年中，摇滚理论对个人指导和公共教育的影响比其他教育者大 不仅是英国，连法国、德国、荷兰、美国都尊敬摇滚作为教育理论和实践的独创性人物(也许可以说是教育理论和实践之父)。 如果说他的作品促进了儿童教育的迅速发展那也促进了儿童文学的形成 萨拉托里默在1802年写道，摇滚以前的时代几乎没有儿童书，但据说“我有轻松教学的想法……提交给摇滚先生，儿童书诞生了”。 从18世纪到19世纪，儿童书以摇滚哲学理论和心得为基础 比如，他认为孩子出生是白板。 也就是说，他们的壁橱是空的。 这个观点影响文学描述中知识和经验的表现方法 确实，18世纪初以来，儿童文学的主导认识论可以说带有很深的摇滚色彩 否定了有才能观念的可能性后，摇滚及其追随者把孩子转换成了教育的产物 通过将教育聚焦于感性经验，儿童文学作家继续写与世界各种事物的遭遇，作为成长的故事 与古老的中世纪传说和班扬的“天道历史”不同，经验的发生顺序不是预先存在的条件和信念的说明 同样，与礼仪手册不同，它是以前社会教育的基础，摇滚提出的行为模式并不仅仅是建立端庄的行为模式 摇滚式的记述描绘了孩子对事物和行为的反应、吸收和表达反对 例如，童话书《好人的“两只鞋”( little goody two-shoes，1765年约翰·新伯里首次出版)讲述了少女接受成长教育后最终成为教师的故事。 在这个故事中，一个少女帮助邻居种草时，因为“多年来，哪种草总是被潮湿的气候严重损害”，所以无法收割。 因此，少女发明了“指导什么时候割草不变质的工具”。 长大后的好人发明了晴雨表——因为它比较有效的应用，有些人把她看作是魔女 在这里，技术不是智慧的衡量标准，而是原始崇拜的象征 这个小细节也成为小说故事的焦点，充分体现了小好人作为经验主义教师的作用:世界上的注意者、测量工具的发明者、迷信、旧民间传说的反对者 约翰·洛克当然在更大的范围内对整个英语文学史产生了很大的影响 在“好人‘两只鞋’”之前，托福的《鲁滨孙漂流记》遵循摇滚提出的一些大概，从小说中阐述鲁滨孙掌握的技能强调知识细节，直到主人公描述了后来需要与他岛上的人签订书面合同的细节。 以前流传的“小说兴起”概念以摇滚(以及清教徒)为中心 正如伊恩·瓦特所说，最初故事演员及其活动场景必须放在新的文学视角下。 故事必须由特殊环境的特殊人物扮演。 像过去一样，在几乎符合人类习俗的背景下，由几个普通类型的人扮演。 这种文学转变与反对普遍性、强调特殊性的思想一致，这两点也是[摇滚]哲学现实主义的基本特征 用摇滚的话来说:“我们的知识是从特殊性开始的 对孩子和成人文学来说，这种基本信念成为了写多个道德成长故事的动机，这些故事都以对外部世界的感性认知为中心 我们和鲁滨孙和小好人一起进入了特殊的生活环境。 初期教育就像洛克说的，引导我们寻找什么样的场面。 这个生活的情节很深奥 在摇滚的世界里，填补孩子空间的不是一点点的“符号”，而是即将发生的救济的象征，是各种各样的客观实体，摇滚用“玩耍”一词来指那些 这个词不仅教育儿室和卧室的玩具，还教感性行动和道德行动的经验对象 “玩具”一词最初出现在17世纪末，用于指玩具，但在摇滚及其追随者那里，成为了娱乐性的认知论用语。 摇滚在《教育漫画》中写道:“孩子决不会觉得这些‘玩物’无聊，无聊，不开心。” “纸片、鹅卵石、在房间里随便找到的小东西等，并非如此。 发现和创造这样的游戏应该成为孩子的学习活动，即使是一点点对他们来说很难控制的很多复杂的东西(“陀螺仪、叉子、板羽球等”)，也应该“加把劲做……不是为了广泛的涉猎，而是练习。 玩具同样可以教孩子阅读。 文字被刻在骰子和多边形的物体上，词汇变成玩具，书本身就会变得有趣 摇滚对这种游戏的提倡有很大的影响。 因此，在1840年代，约翰·新伯里预售的书上附上了玩具球、针垫、计数的石头、多边形模型等。 同样受摇滚这一倡议的影响，儿童书本身也被命名为“玩具”。 例如，新伯里的“儿童小游戏”( pretty play-thing for Children )和玛丽·库珀( mary cooper )的“儿童新游戏”( child )。 这本书成了装饰孩子房间的另一个东西 摇滚对18世纪和19世纪初期儿童文学的影响不仅是教育的理想设定个性、自我管理、勤奋的品质，更强调感觉经验的特殊性，说明世界上对各种游戏的尊敬和满足为此创作的心灵的东西 通过这篇文学，我们发现孩子面对的是乱七八糟的房间，乱放的壁橱，还有整个应该打扫的家庭空间。 这不仅仅是邋遢的场景，真实地表现了摇滚的知识图 一本书不像1749年萨拉菲尔德的《女教师》。 长期以来，它被认为是第一部面向孩子创作的长篇小说。 是的。 开头出现了这套锁式杂乱的家具。 “如果你读了很多书，只是为了读它，而不利用从书中得到的知识，请记住这个道理。 。 “大脑就像房子。 堵塞在里面，但没有维持秩序的情况。 菲尔丁继续谈论沃特金斯家的两个女孩。 她们总是喜欢把自己的衣服和东西堆成“杂乱的疙瘩”，“把所有的东西塞进抽屉里”。 因为这总是在真正需要的时候什么都找不到。 这一集告诉人们的道理是:“由于把很多知识注入大脑，不注意其复制和本质，所以不能指导这些笨蛋孩子们的实践，也不能增加知识。 孩子们的头只会像沃特金斯女儿的抽屉一样乱麻 “金色间谍”儿童文学的任务是让人们理解各种各样的东西。 因此，继新的文学类型---无生物虚构传记--- -摇滚作品之后产生的绝非偶然 这样的书出现在18世纪初，目的是讽刺社会 从查尔斯·吉尔登( charles gildon )的“金色间谍”( the golden spy，1709 )到托比娅·斯莫雷托( tobias smollett )的“原子冒险”( adventures of an atom ) 查尔斯·约翰斯顿的《一张几尼币的冒险》( adventures of a guinea，1760 )和托马斯·布里奇的《一张纸币的冒险》( adventures ) 就像那个时代的多部小说一样，它们都是零碎的冒险故事，涉及特定的职业、商业、技术的表现 由此，就像日常生活中的东西也能成为小说中的角色一样，笔、硬币、玩具、书、马车等都是我们生活的代言人，看起来我们自己反而退席了。 这些小说是儿童书吗？ 一位现代学者在18世纪中期儿童文学兴起的语境下探讨了这些作品 在今天的网民看来，哪本书还不是为思想浅薄的孩子根据需要定制的。 确实，书的政治隐喻、哲学思辨、许多杂文式看起来和好人“两只鞋”和“女教师”完全不同 但是其中一部小说涉及父权、遗产继承和教育问题，另一部书的措辞比较简单，适合年轻的网民 特别是桥牌的“纸币冒险”，狄更斯风格的开头:几乎都是关于叙述者父亲的谜团。 “无论是真实的故事还是传说，主人公通常都会向自己和家人说明，我也会按照惯例那样做。 于是，我们很快就知道了父亲和银行的故事，知道了“世代相传，确实是父亲传给儿子的不正当行为”，真相终于浮出水面了。 “不会引起你们的食欲……我父亲是诗人。 《一张纸币的冒险》是一个关于“纯血物种家谱”的故事，今天，我们基本上只把这句话和饲养动物联系在一起。 在18世纪的小说中，把养宠物和没有生命的东西联系起来，把宠物变成传说中的叙述者的方法也不少见 例如，《小狗庞贝正传:一只膝盖狗的生活与冒险记》( the life and adventures of a lap-dog )、《老鼠游记》( thelifeandperambulationofamouse )、《群鸿史记》( the ) 这样的故事很大程度上受到了古老浪漫传说创作的妙技、新出现的流浪汉小说和动物寓言的影响 但是教育学和哲学的支撑点是摇滚的学说 因为摇滚对动物很感兴趣。 在《教育漫画》中，他斥责常见的儿童蹂躏和宠物酷刑行为 他说，无论男孩还是女孩，都必须学会珍惜生命。 “对非常疼爱女儿的母亲，她们的女孩在满足自己的喜悦，想养狗、松鼠和鸟类的时候，会给与亲切慎重的建议。 如果女孩得到宠物，她就要照顾和照顾 “对摇滚来说，孩子如何对待动物是道德测试，也是对孩子内在世界的检查。 任何人，只要享受看到比自己更低的生命而痛苦的话，就不能有同理心，也不能友好地对待自己的班级。 洛克的这一论述在某种程度上基于他背景更广泛的哲学信仰:以共同保护( universal preservation )为自然法则 如果我们能保护敏感的生命，“世界会变得更和平和自然”(《教育漫画》PP.225–26 )。 在“人类理解论”中，甚至说动物也能推理、记忆、感知(虽然不像人类) 无法思考动物是人类的缩影版还是生物机械——用某个18世纪中叶哲学家的话来说，是“简单的机器”吗？ 摇滚“伊索寓言”更大的问题，产生了启蒙哲学的重要特征，当时也是推动儿童文学迅速发展的动力 但是，他们特别推动了伊索故事的复兴。 这是洛克本人开始的。 长期以来，寓言一直是学校教育和大众阅读的主流 自15世纪末《伊索寓言》的第一个印刷版诞生以来，其翻译本、评论本、各种版本在欧洲出现 摇滚是《教育漫画》，《伊索寓言》指出“最好的……能给孩子带来快乐的故事”。 他一再强调《伊索寓言》的清晰有力的风格。 这些寓言故事不仅以饶舌兴趣的方法进行道德教育，而且采用英语和拉丁语阅读的简单语言对初学者来说更理想 不仅如此，摇滚还提倡以渐进式比对的形式翻译《伊索寓言》。 而且，他认为这些寓言也很适合插图 学生拿到的《伊索寓言》和《书的图纸》在一起，他会更有趣，可以督促他阅读，更有助于知识的成长。 如果孩子们只听到这些能看到的东西，那是没用的……因此，我认为，在孩子开始学习拼写的时候，必须给他看能找到的动物的照片，在照片上印上动物的名字。” 1703年，洛克为寓言中的各主要动物画了插图，准备了命名的版本。 明确的配图密切服务于崇尚他的特殊性的知识理论，多个寓言被重建成新的故事，不是关于智慧，而是关于自我管理。 洛克的《伊索寓言》实践了“教育漫画”的思想。 因为其中的动物要努力获得食物和快乐的心情，不仅要面对其他野兽和人类的威胁，还要处理田地和房子的各种事件，使之有意义。 最后，摇滚作品留给现代的遗产可能是对孩子玩耍的两面的关心，即活玩具的故事，和能说话，有感觉的动物的故事 例如，《小熊维尼》是一本受摇滚影响很大的书。 这本书阐述了精神的成长，重视阅读文案的方法，以“头脑简单”的熊的行动方式为记述中心。 在《熊维尼》或者受摇滚的影响而写于18世纪的作品中，可以看到儿童文学的所有第一个问题。 孩子的道德和理性到底是什么状况？ 孩子有思考的能力吗？ 孩子像什么样的东西？ 动物和玩具和新生儿类似吗？ 如果动物和玩具拥有人类一样的生命，会发生什么呢？ 他们用什么方法挑战我们对人类独特本能的认识，影响我们每个人对孩子的认识呢？ 这些问题都是基于摇滚教育理论产生的，以摇滚思想体系为轨道写的儿童作家也回答了这些问题 这些也是摇滚版《伊索寓言》面临的问题 乍一看，这本书看起来和《伊索寓言》以前的多个版本没有很大区别 众所周知的古老故事和角色形象、主要角色的插图、指导语言和道德行为的教育目的似乎一切都没有改变。 但是深入研究发现，摇滚版本的《伊索寓言》与以前的版本明显不同 另一方面，这本书的开头没有关于伊索的一生的介绍 伊索的故事在中世纪、文艺复兴时期、17世纪以来的许多版本中，占有很大的篇幅，但没有出现在摇滚的版本中，同样消失的是伊索本人的肖像画 不仅如此，摇滚插图没有描写寓言故事的章节，只是故事的角色图像 尽管新的《伊索寓言》英译本层出不穷，但一直以来每一行的对照本都出现了，摇滚的这个版本中最突出的是印刷的特殊性，与之相适应的阅读方法也全面体现了他的教育理论的细节 17世纪末，寓言类作品不仅已经成为儿童文学的主流，也是成人的重要读物 机智的动物故事，作为奴隶的伊索本人的故事，成为了为政治改革和社会讽刺服务的工具 约翰·奥格尔比( john ogilby )的《诗体伊索寓言》( fables of aesop，paraphrased in verse，1651 )到弗朗西斯·巴罗( francis barlow )的《伊索寓言》， 直到《其人生》罗杰·莱斯特·午餐( Rogerl’EST Range )的《伊索寓言》( fables of aesop，1692 )和其他多个版本，这些寓言都以简单的故事影响社会现实，起着社会批判的作用 王权和联邦、国家统治和宪法改革，所有这些都成为这些寓言的隐含主题 许多版本侧重于伊索的一生和奴隶的幻想:通过想象和解释，逐渐削弱主人的权威，获得自由，最终得到社会和文学的认同 摇滚版本“伊索寓言”摇滚的部分目的是把伊索还给孩子。 他把这些寓言写成了适合教育的文案 他把这些故事中精巧的细节、次要的故事和说明都撕下来了 事实上，我们看到的是线性描述:直接叙述某个特定作用的行为 这种关注方法决定了这本书插图的表现方法 以前各版本的插图描绘了寓言中的情景，摇滚书从寓言中77人的中心角色(几乎是动物)的照片开始，按寓言集中出现的顺序排列 图像本身没有特别的想象力 事实上，和《新英格兰初级读本》的插图没有太大区别 是解释寓言中字母的视觉手段 这些照片不是按故事的排列顺序，而是按字母顺序排列的话，相当于清教以前传下来的字母书。 因此，从一开始摇滚版的《伊索寓言》就以初级读物的形象出现，因为这个形象至少在其中一个寓言中可以看到。 在古典末期和中世纪的《伊索寓言》版本中，小偷和他母亲的故事确实处于核心地位(我在第二章已经叙述过了)，在寓言的开头描写了偷表盘的孩子的故事。 这个寓言的早期版本传达了学习本身是宝物的理念，用希腊化时代的格言来说，文字是“理解的最好开始”。 在摇滚版的《伊索寓言》中，故事男孩成为现代学生，他偷的不是写字板，而是角帖书(对比拉丁语是“tabelaalphabetaria”(字母板)。 这里，文字教育工具成了小偷的目标 现代课程特有的东西渗透了《伊索寓言》的真实场面 摇滚的这个版《伊索寓言》是作为启蒙读物编纂的，启蒙读物像初级读本一样，不仅教孩子们字母，还起着理解字体的作用。 手写和印刷术可以使所有文字形成不同的形式(回顾一下，《新英格兰初级读本》开头的课程就是这些)。 关于读写妙技的教育确实应该包括印刷艺术 基本上，儿童书的主题是作为客体的书籍本身 到17世纪末，强调字母外形已成为《伊索寓言》以前流传下来的一部分 洛克在《伊索寓言》的序言中对寓言道德文案的关心，不如对书籍印刷的关心。 在英语和拉丁语的对照中，如果“词和词之间相互对应，一方位于另一方之上”，则单词总是用相同的字体印刷，表现相互的联系。 和拉丁语中接近英语一点的形式的短语一样“用同一字体印刷” 如果一种语言的词汇不完全对应另一种语言，那就是“每个不同的单词用不同的字体打印”。 如果拉丁语只表示含蓄或变格词尾，需要增加英语词汇来补充句子整体的意思，“这些词汇用古英语字体印刷或用方括号括起来，与其余两种形式区别开来”。 因为摇滚的复印件本身就像动物的照片一样 寓言的视觉表现也和主题一样重要 因此，附上的照片指出“是为了吸引孩子，是为了加深这些寓言在孩子脑海中的印象”，把印刷复印件和雕刻的图案结合起来，给孩子心中的白板留下了物理印象。 心是白板，思想是印刷的 在摇滚版《伊索寓言》的首页，所有的文字也发挥了一定的作用——也就是说发挥了一定的作用 罗马体、斜体、古英语黑体字、大写字母和小写字母起作用 现在，记住你是怎么把孩子当成大人的小写版的，还是遵循早期流传的作家。 我可以想起本杰明·富兰克林是如何整合几代清教的诗学以前流传下来的，为新英格兰哀歌指明方向。 “请把一切都写在纸上。 现在在摇滚主义的知识论体系中，这些纸成了漂亮的心灵白板 所有的文字都写了。 这时，读男孩偷的故事(锁定版331页)时，他偷的已经不是第一节课的白板，而是字母板块。 摇滚的《伊索寓言》融合了以前关于这些文字的传说和对新印刷文化的兴趣，成为了文字形象和人类形象相结合的寓言集。 他书中的鸟和兽也成为角色形象，曾经用于展示文字的形象图像与“伊索寓言”相遇，变得生动活泼 好像代表哪个a、b、c的静止图像跳到了寓言家虚构的场景 在这些虚构的场景中，众所周知的古老故事获得了新的关注点和新的细节，表现了强调特殊性的认知论 那么，那些实际上传达了什么呢？ 有一个例子可以证明这一点 摇滚《狐狸与演员的面具》的故事写了两个故事 第一个出现的是狼和头像的故事。 狼转过身来，看着雕刻店的头像，注意到这个头没有意识。 他说。 哦，美丽的头脑，你包括技术，但完全没有意识。 后来过了250页，出现在狐狸和狼头的故事里。 狐狸来到音乐室，打量着里面所有的乐器。 在家里的家具中，他找到了狼头，其制作工艺精巧，很美 狐狸手里拿着狼头说:“啊，狼头，做你花了很多智慧，但你自己没有智慧。 这两个寓言所传达的道理非常接近(都警告人们要警惕肤浅的美丽)，但其叙述都充分体现了《伊索寓言》背后的认知论。 这些故事是关于白板的故事，是关于有大脑外观但没有内在思想的造物的故事 狼的故事似乎足够直接，狐狸的故事却奇怪而扭曲。 因为狐狸发现的狼头是对狼的艺术表现 狐狸的故事是元寓言(隐喻)，是寓言家用智慧和技术塑造形象的寓言 狐狸进入有音乐和技艺的房间是因为想象被视为家庭环境 在这里，心变成了充满储藏库、家具的房间和充满思想工具的集合 在这里，没有智慧的技艺没有价值，但比起寓意，可以观察到特殊性本身的门类 对摇滚来说，音乐不是非常重要的知识门类 摇滚说“乐器有非常有益的价值”，但总体来说，要想给年轻人制作应该实现的“成就清单”，音乐可能应该“在最后的座位上”(《教育漫画》，p.311 )。 一个身体的头可能充满了多个东西。 不仅仅是微不足道的成功，还有“作家的一句话”，文学的毛皮，小事。 “满脑子都是一个身体”的时候，“他像书呆子一样有很多‘家具’” 或者，正如摇滚在《教育漫画》的其他地方所说，有一个身体“如果把从大学学到的拉丁语和逻辑等知识灌输给他的学生，这些家具能让学生成为优雅的绅士吗”？ 于是，狐狸的寓言在这里变成了分心的孩子的寓言:像学生一样，面对着乐器、家具这样肤浅的成果。 就像那个美丽的头脑，本身不包含真正的智慧 “艺与智”应该在孩子成长的过程中一齐前进。 这是与摇滚勾结的《教育漫画》全书的论点，也是形成《伊索寓言》主要寓意的重要意义 在公鸡在肥料堆中发现宝物的故事中，摇滚指出:“宝物可以理解为技艺和智慧。” “只有把这两种能力结合起来，才能得到控制力。 因为摇滚的《伊索寓言》强调的不是生物的智力，而是知识赋予的对世界的支配力。 摇滚在《教育漫画》中写道，教育的目的是“教孩子控制自己的心”。 在这本书的最后，摇滚警告说孩子应该通过教育“获得控制自己喜好的能力，让自己的喜好服从理智”。 孩子在共同成长的过程中，“一般会掌握一切，用自己的意志支配别人”。 各种形式的控制是摇滚哲学著作的核心问题之一 理性、自由、教育侧重于自己的控制、心灵的控制、与他人合作的意愿 彼得·舒尔茨( peter schouls )在研究摇滚和启蒙运动的书中，从一开始就这样总结。 “在摇滚看来，人类天生就是统治者 因为他们有趋向理性和自由的本能，正因为人类的理性在生活的各种各样的紧要关头被锻炼，人类才有了支配的能力 由此可见，摇滚寓言成为关于生命重要时刻的论述研究:关于个人获得支配世界、他人、自我能力的故事 《伊索寓言》中有多个关于动物、工人、仆人和主人的故事，摇滚在这样的宝库中选择了关于“控制”的故事，证明了“心灵的控制”(用“人类理解论”的语言)才是真正意义上的“理解自由” 因为摇滚的《伊索寓言》是一本关于《自我控制》的书 这不仅体现在寓言故事中，也体现在更大的教育目标中 这本书设想学生可以一个人学习 标题页清楚地展示了这些事情。 这本书是为没有掌握这种语言的人制作的，他们可以学习任何一种语言。 学生网民在学习控制中成长。 就像这本书第一只寓言中的公鸡，他找到的宝石现在就是书本身。 不仅仅是娱乐的眼睛和手的游戏，也是技术和智慧的结合。 这篇寓言说:“笨蛋不喜欢人文学科。 特别是他们不知道那个用途的时候。 摇滚的《伊索寓言》是关于人文学科的大纲，目的是向孩子们传播阅读、实践和见闻 《儿童文学史:从》伊索寓言》& LT哈利波特>； 、[美]塞斯勒若/着，启蒙编译所/译，华东师范大学出版社，年4月(本文来自情报。 请越来越多的原始信息下载“澎湃信息”app。 )