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国王reign of destruction文| steve ryfle译|破坏河豚酱,为电影界敞开心扉挖掘肺爱好者,语言复制小心学习者 豆瓣id:ohseriously篇| bastard年10月24日原文链接: criterion/current/posts/6649-re ign-of-destruction 1954年11月3日,伴有震耳欲聋的轰鸣和轰鸣。 六十五年后,这只巨兽统治了整个国际娱乐系列产业,在32部日本电影和3部(至今为止)好莱坞电影中担任主角,拥有3部动画长篇、2部动画电视系列、漫画书、电视广告等,在业界名列前茅。 随着时间的推移,哥斯拉从强大的原子寓言变成了儿童界的超级英雄,再次回来了。 随着年龄和时代的开启,这只怪兽的一生跨越了裕仁( hirohito )、明仁( akihito )和现在的德仁( naruhito )三个日本天皇的统治 但是,昭和时代( 1926-1989年)拍摄的哥斯拉电影定义了日本独特的巨兽电影企业品牌“怪兽电影”(怪兽电影)和巨兽在哥斯拉电影圈乱跑的特征 昭和时代是指日本战时统治者、战后傀儡天皇裕仁的统治 本多猪四郎1954年的标志杰作《哥斯拉》( godzilla )和本多的最后一部电影《哥斯拉机械哥斯拉的反击》名列前茅,15部昭和时代哥斯拉电影被多家媒体转载,从多年前开始,它们大多不仅在日本的院线上, 哥斯拉1954 )最初的原版《哥斯拉》( godzilla )是对本多核时代的叹息 发生在长达几个月的公共危机中 1954年3月,在南太平洋比基尼环礁被命名为“福龙丸5号”(幸运龙5号)的金枪鱼船渔夫不知不觉偏离航线,接近美国进行氢弹实验。 他们返航回家后,发生了严重的放射线病,发生了关于放射性沉降物的全国恐慌。 日本从战败的皇国变成了经济复苏的年轻民主国家(更准确地说,是议会政府和有礼仪君主制的国家),同时与华盛顿有着密切的关系。 但是,“幸运龙”是自1952年战后占领结束以来,第一次引起美日关系的严重紧张。 多个市民将渔民的命运与日本的第三次核打击进行比较,发起了呼吁禁止核试验的全国性抗议活动 本多的电影包括这些紧张关系。 电影开始时,哥斯拉无形地攻击了救援船。 这确实是“幸运龙”和它引起的恐惧。 本多被称为“无形的恐惧”。 也就是说,核破坏随时都可能发生。 这种恐惧以怪兽的身份在电影中徘徊,巧妙地将本来可能纯粹的科幻娱乐电影政治化 “哥斯拉反核主题和实际事件的协同照应是偶然的,也是聪明的生意。 《哥斯拉》也是冷战电影,意识到日本在地理上陷入了两个超级大国之间的致命军备竞赛 但是,本多并没有指责美国在氢弹实验中(比如广岛和长崎那样)唤醒了这个怪物。 事实上,电影中没有提到过美国。 哥斯拉被袭击的时候,是日本自卫队。 现实是1954年初成立的。 我一个人战斗着。 当时无处不在的实际驻扎在日本的成千上万的美军人,表面上是为了帮助日本自卫,但不见踪影。 这是战后日本重新确认主权的雄心壮志,1951年的《共同安全条约》( mutual security treaty )承认华盛顿可以使用日本作为反苏联的发射台,但应相应地保证日本的安全 古物学家山根京平教授(志村乔)严肃警告说,将核威胁视为世界性问题,年轻化学家芹泽大助博士(平田昭彦)牺牲自己,从哥斯拉的毁灭中拯救日本,从可能比氢弹更坏的武器中拯救世界。 》平田昭彦和河内桃子在“哥斯拉”中的“哥斯拉”反核主题与实际事件的协同照应既是偶然的,也是聪明的生意 东宝电影企业( toho studios )成立于1932年,当时的名称是“照片化学实验室”( photo chemical laboratory,p.c.l.) 战时,东宝电影企业是电影界的巨头,制作的战斗叙事片是娱乐片,也是日本帝国雄心勃勃的推广片 美国占领期间,日本电影一片混乱 美国战时的空袭破坏了电影制片厂和电影院,占领当局制定的政策赋予了打乱工会罢工和商业的权利,使日本国内的电影产量直线下降 东宝的情况很糟糕,大规模罢工几乎关闭了员工室,把其中很多顶尖人才派到了其他地方 但是到了1954年,日本电影复兴了,东宝的命运也开始排斥。 一位叫田中友幸( tomoyuki tanaka )的雄心勃勃的制作人,决定把这部日本第一部巨大怪兽电影定位,把虚构的怪物和“幸运龙”事件带来的现实版核电影联系起来。 田中需要迈出大胆的一步。 因为他制作的另一部山口淑子( shirley yamaguchi )和池部良( ryo ikebe ) (日本两位顶级明星)主演的大作品崩溃了。 虽然《哥斯拉》的价值未知,田中先生知道其他两个超级怪物的叙事电影在海外取得了巨大的成功。 一部是1952年在世界上发行的好莱坞电影《金刚》( 1933)(king kong,1933 ),另一部是美国独立原子恐龙惊悚片《原子怪物》( 1953)(thebest )。 《哥斯拉》可能是当时为止日本电影史上最昂贵、最冒险的电影之一,业界推动力之一的制作人森井裕夫( iwao mori )给它开了绿灯 本多猪四郎和圆谷英二在《哥斯拉》电影院里,在《哥斯拉》面前制作了一些安静的电视剧电影,说明年轻人如何适应战后日本的文化、社会、经济变化。 当其他导演被要求接手这个项目时,他们反对,认为《哥斯拉》太粗糙了,但本多由于小时候对科学的有趣和他个人的反战倾向而欣然接受了这个挑战。 他不是东宝的第一选择,但本多最终被选中了。 部分理由是他说明了他有制作临时电影的能力。 他的电影《太平洋之鹰》( 1953)(eagle of the pacific,1953 )是一部描写山本五十六( isoroku yamamoto )在海军中率领的海军战役的文献纪实电影 这部电影在商业上取得了巨大成功,使沉默下来的战争电影类型再次活跃起来(尽管这部电影本身说明了本多自己对战争的担忧)。 《太平洋之鹰》也显示了本多和特效艺术家圆谷英二( eiji tsuburaya )的第一次重大合作。 后者因在战争叙事诗的鼎盛时期他精密地拍摄军事战斗的小模型再现了场景而闻名,但据报道,后来因拍摄这样的电影而被占领当局驱逐 圆谷的任务是在《哥斯拉》中创造有名的无辜怪兽及其毁灭之路,这是让他再次成为领域的第一创造力。 他的特摄技术( tokusatsu)——最引人注目的是,人穿着道具扮演的怪物和迷你城市景观的创新组合,哥斯拉定义了包括之后怪物军团在内的电影世界的视觉美学。 《哥斯拉》的工作照片哥斯拉是虚拟的巨大爬虫类,融合了许多恐龙和其他动物的特征,圆谷团队的艺术家渡边明( akira watanabe )设计的这种猛兽的外表随着时间的推移会有一些变化,但也有1954年原创的敬畏之情。 圆谷精心制作的世界,不一定总是“真实现实”,让观众近距离观看“怪兽”对城市的破坏,确立了日本手工制作的特效电影以前的传人,在那之前一直持续到数字时代。 圆谷的妙技和本多阴郁的导演风格,将作曲家岩井彻( akira ifukube )强大的军乐和奇怪的哀歌结合起来,形成了电影历史学家斯图尔特·卡尔巴雷特四世( stuart galbraith iv )所说的“毁灭交响曲”。 尽管日本人还受到原子弹和战争的困扰,“哥斯拉”依然引起了渴望大规模娱乐产业的日本观众的共鸣 这部电影的年票房排在第8位,当时有包括第1位的黑泽明( akira kurosawa )的《七武士》( seven samurai )在内的一系列经典电影。 在小田基义( motoyoshi oda )导演的粗糙续集《哥斯拉的反击》( 1955)(godzilla raids again,1955 )中,反战主题发生了极大的转变,形成了快节奏的动作片。 这是第一部《对战》电影,哥斯拉在大坂和背部带刺的安基洛斯对决。 这部电影也同样成功,但系列电影的种子还没有播出 哥斯拉回来的7年前,当时是日本电影的黄金时代(约50年代初到60年代初)。 所有主要的事业室---东宝、大映、松竹、日活、新东宝和东映---都在这个时期繁荣,各事业室专业是一种或越来越多类型的电影 东宝的对手们在武士和黑帮电影中成功的时候,东宝将其作品分为黑泽明( akira kurosawa )、成濑巳喜男( mikio naruse )、其他大牌导演的作品、显示明星流行类型的节目电影(白领喜剧、战争电影) 东宝也扩大了怪兽电影的可能性,制作了《空中大怪兽拉顿》( 1956)(rodan,1956 ),引进了同名的飞行怪兽。 外星人入侵史诗《地球防卫军》( 1957年) ( themysterians,1957年)还有《摩斯拉》( 1961年) ( Mothra,1961年)引入了“好”怪物、乐趣的结局、喜剧、奇幻元素,这个塔 “60年代初,哥斯拉回到了大屏幕,把前两部电影的黑白悲观主义变成了彩色广播剧。 20世纪50年代末,《哥斯拉》消失在日本电影院,但成为了国际巨星 约瑟夫·e·雷文( joseph e. levine )于1954年获得原创电影版权,有改编成名的新版本,雷蒙德·布尔( raymond burr )饰演的记者将巨兽之路“美国化”的“怪兽之王哥斯拉” 这个版本比日本原版在世界上发行得更广,把哥斯拉的译名引向了世界。 更重要的是,为美国发行商制作模板,他们廉价购买日本类型的电影,将其声优(一般不好)变成英语,以自己的利益进行其他删改,对电影造成很大的损害。 在日本,怪兽电影(怪兽电影kaiju eiga )被认为是主流电影,预算比较大,明星很多。 在海外,这些电影变成了荒唐的乙级电影。 这多亏了美国发行商的不当解决 (其中最令人吃惊的例子是“哥斯拉的反击”( godzilla raids again ),经过严重的再剪辑、配音、目录卡车的再定位,被命名为“火魔巨兽”( gigantis,the fire monster ) )。 哥斯拉的怪兽大战奇怪的战争( 1965 )第二次世界大战后,贫困、粮食不足、犯罪、持续到50年代的普遍社会弊病,极大地伤害了日本 但是到了1962年,这个国家的“经济奇迹”---由于强烈的海外贸易和其他因素而迅速复苏的经济--- -国民的感情变得乐观了 《哥斯拉》乘着天时地利回到了大屏幕,把前两部黑白悲观主义变成了彩色宽银幕动作喜剧 东宝需要锁定电影《金刚》的拍摄权,同时寻找能与大猴子抗衡的对手,因此拥有《金刚大战哥斯拉》( king kong vs. godzilla)(1962年日本上映,这里引用1963年国际版)。 这是东宝标志30周年纪念日的电影之一,一时大受欢迎,在日本电影模范年的票房排行榜上名列第四。 保持着历史上在日本制作的哥斯拉电影中上座率最高的宝座 本多导演这部电影的风格与东宝受欢迎的上班族喜剧格格不入,模仿了日本电视节目的一贯做法,当时有名的社会评论家担心这部电影会使日本成为“一亿白痴国”。 尽管如此,哥斯拉还是反战、反核的象征。 他对电影企业向怪兽反复展示人性行为和身体喜剧感到不快。 因为这是未来快速发展的迹象。 最后的战斗是让穿着金刚- -毛皮服装的演员来做,不是原创的《金刚》( king kong )的额定动画技术,而是模仿哥斯拉和滑稽的职业摔跤动作。 环球国际( universal-international )第二年在美国上映的重剪辑版也获得了巨大的票房 随着这部电影在国内外的成功,哥斯拉电影系列正式开始了 其他电影企业也很快模仿怪兽电影制作,其中最有名的是以巨大飞行龟照相机为主人公的电影,第一部电影于1965年上映 金刚kong ( 1933 ) 60年代的哥斯拉电影证明了日本经济的持续增长---增长的费用文化,各种主题游乐园,1964年东京奥运会的大规模建设 而且,哥斯拉及其怪兽的伙伴们从威胁的存在变成了日本的保护者 《摩斯拉大战哥斯拉1964)(mothra vs. godzilla,1964 )展现了昭和时代最后的真正敌意、破坏性哥斯拉的形象。 同年晚些时候,在“三头怪基德拉”( ghidorah,the three-headed monster )中,哥斯拉、拉顿、莫斯拉不情愿地联合起来对抗名义威胁。 美国制片人现在开始投资东宝的怪兽电影,将下坡的好莱坞明星引进日本,这些电影在海外销售得更好。 在《星际怪兽入侵1965年》( Invasionofastro-monster,1965年)中,哥斯拉将与电视电影《反叛者the rebel》的尼克·亚当斯( nick adams )对战 没有战争的象征意义,这些怪物现在表现出越来越多的喜剧色彩。 在《星际怪兽入侵invasion of astro-monster》的小冲突后,哥斯拉取得胜利后,哥斯拉跳了愚蠢的跳跃舞,期漫画家流行了这一步。 哥斯拉系列现在沉溺于模糊的连续性和接二连三的基调变化——这种矛盾性继续勾结昭和时代系列剩下的所有电影,这也反映了两个主要编剧的影响,两人都以非常不同的风格 和蔼可亲、心情年轻的关泽新一( Shinichisekizawa ) (制作了以《金刚》连续剧为首的10部哥斯拉电影)越来越开心,创作了想象力和乐观积极的怪兽电影。 更悲观、反权威主义的木村武( takeshi kimura ) (又名《马渊薰》( [kaoru mabuchi] )写的故事主题更黑暗( 1968年的《战龙哥斯拉的总攻击》( [destroy all monsters] )和1971 随着哥斯拉从公众威胁转变为英雄形象,这个怪物被赋予了越来越多的人性个人特征。 从1954年开始,中岛春雄( haruo nakajima )是饰演哥斯拉的主要“人形装演员”,他很享受扮演这个角色,给了这个怪物识别度的特点和小动作- -威胁的凝视、傲慢的态度、勇敢的决心---这就是世界 中岛在1972年退役之前一直扮演哥斯拉 从中岛春雄haruo nakajima到60年代后期,电视观众数量急剧增加,日本电影的票房迅速下降 怪兽电影以比较大的预算成为削减的首要目标 本多继哥斯拉电影之后沉默了2年,由动作片导演福田纯( jun fukuda )担任了这个系列 后者的《哥斯拉·维拉莫斯拉:南海大决斗》( 1966年) ( EbiRAH,horror of the deep,1966年)参考詹姆斯·邦德系列,他的《怪兽岛决战:哥斯拉之子》( 1967年) ( SonofGodlizile ) 这两部电影都不需要以岛屿为背景制作昂贵的微型城市景观了。 圆谷英二此时兼任东宝和他自己的电视制作企业“圆谷制作”,这两个特效由他的弟子有川贞昌( sadamasa arikawa )监督。 福田纯的电影有新的活力和节奏,这与本多保守的风格形成鲜明对比。 这两部电影的原创音乐都是激昂的,其特色是奔放和感动,由黑泽明的首席作曲家佐藤胜( masaru sato )创作 1967年象征着日本的“怪兽热潮”,所有5家电影企业都首次制作了唯一、至少1部巨大怪兽电影 但是,这种电影的受欢迎程度已经在五年前达到了顶峰 因此,东宝很快就为哥斯拉系列的最终结果做好了准备。 《战龙哥斯拉怪兽总进击》( destroy all monsters )在画面上以前所未有的10个怪物为亮点,展示了原创“哥斯拉”背后的创造团队原团队的最后合作,目前最受欢迎的续集——本多,这个认真的 圆谷现在担任特效监督,他的想象力给充满怪兽和外星人的世界带来了独特的生命力。 伊福部昭,著名的古典作曲家,他的音乐印记很快就具有可视性,其作品灵感来自俄罗斯作曲家伊戈尔·特拉文斯基( igor stravinsky )的作品和日本土著阿伊努人的音乐,他的作品将这种血统 另外,制片人田中看到东宝怪兽电影的创新发展,大众观众越来越年轻了 哥斯拉的总攻击怪兽总攻击( 1968 )“哥斯拉的怪兽总攻击”( destroy all monsters )将哥斯拉的作用表现为东宝怪兽民族之王。 最后的战斗是怪兽们凝聚在富士山,这个系列中最难忘的一幕 这部电影在当时的日本票房排行榜上名列第12位,昭和时代的哥斯拉电影在日本电影杂志《电影旬报》( kinema junpo )的年度排行榜上排在最后 “战龙哥斯拉怪兽总进击”( destroy all monsters )依然是太平洋两岸粉丝们的最爱,但事实证明,它的成功确实足以让这个系列延续下去。 但是这种类型的电影天才核心成员不会再一起工作了 哥斯拉迅速发展成为孩子的娱乐形象始于《金刚大战哥斯拉》( king kong vs. godzilla ),东宝要求怪物电影观众群扩大和保持票房活力,持续迅速发展 到1965年,本多收到的粉丝来信大部分来自小学生,但到1969年为止,《哥斯拉迷你加拉:怪兽整体大受欢迎》( 1969年) ( allmonstersattack )是为孩子制作的哥斯拉电影。 这部电影由本多执导,大量运用了关泽( sekizawa )编剧的、以前哥斯拉电影的残存画面。 这部超低价格的电影是哥斯拉系列中的明珠,讲述宇宙的迅速发展故事,承认怪兽是虚构的超级怪物电影。 这也是一部关于日本经济奇迹折衷的电影,故事发生在被工业污染破坏的地区,因此,双收入家庭的崛起使关键的孩子们像电影的主角一样,通常没有父母,感到孤独。 该电影是作为东宝冠军电影节( toho champion festival )的一部分上映的,是以怪兽为主题的儿童娱乐电影节项目,学校假期在电影院上映 昭和其他哥斯拉电影也是这样上映的 “哥斯拉是随着时代进化而来的,昭和系列成为一体,无疑是这种持续增加的流行文化现象的基础。 随着电视取代电影成为日本主要的娱乐文芳内阁体,电影制片厂开始紧缩开支 东宝重组长期合作的演员和导演---包括本多在内,他们对领域的现状失望而辞职--- -的离开,特效部门也简化了 正如70年代初承认这个领域的不幸一样,东宝制作了《哥斯拉大战黑剧》( godzilla vs. hedorah ),这部电影聚焦于日本经济增长的负面因素。 这次,大规模的工业污染空气和水制造了巨大的污泥怪物。 《黑剧》是汇集怪兽动作、幻象、生态意识的娱乐大作,是长期以来被归类为经典“爤片”的系列电影中的异类 这部电影是新人导演坂野义光( yoshimitsu banno )心血的结晶,从瑞秋·卡森( Rachelcarson ) 1970年的着作《安静的春天》( silent spring )和1970年第一届地球日中得到了灵感 哥斯拉对黑多拉对1971)70年代初,怪兽在日本电视节目中非常受欢迎 圆谷于1970年去世,但他的企业依然继续制作以奥特曼为中心的系列电视剧。 奥特曼是与怪兽战斗的外星超级英雄,那时有很多类似的英雄和怪物电视剧节目。 但是,随着这类节目的观众人数增加,怪物电影的票房正在减少。 因为这部电影预算持续下降。 从昭和哥斯拉系列最终阶段的《哥斯拉大战黑剧》开始——电影产业的经济挑战和东宝对年轻观众的用心投资的影响,是因为它帮助了这些电影的生存 之前流传下来的粉丝们可能很惋惜这个时候哥斯拉光环消失了,70年代哥斯拉英雄壮举中知道这一点的人,对电影中的小步表示欢庆。 大量采用了电影素材、使用小型模型制作的怪物大战、巨大的爆炸场面。 ——作为他们魅力的重要组成部分 在之后的昭和电影系列中,他们的制作者们也为了突破界限而继续竭尽全力,尽管资源减少了,但还是试图扩大怪物的宇宙。 《战龙哥斯拉的决战宇宙魔龙》( 1972)(godzilla vs. gigan,1972 )和《哥斯拉对美加洛》( 1973)(godzilla vs. megalon,1973 )都是福田导演的, 很明显,为年轻目标创作的观众“宇宙魔龙”的故事大部分发生在儿童主题公园,“美加洛”的另一个主角是男学生,他家有可以改变大小的机器人捷克 《美加洛》在日本国内票房比较惨淡,美国电影发行商Cinema Shares 1976年在美国上映后大获成功,之后在黄金时段的网络电视上播放这部电影,穿着哥斯拉服装的喜剧 《美加洛》和《哥斯拉对黑多拉》( godzilla vs. hedorah )在美国获得了比较广泛的院线上映,对西方观众和评论家如何看待这个系列有很大的影响,但并不太代表昭和整个哥斯拉系列 昭和哥斯拉最后两部电影是哥斯拉和机器人的二重体对决,它们代表了整体的部分回归,主题更成熟,制作价值也提高了,但基调和风格有明显的区别 《哥斯拉对机械哥斯拉1974年》( godzillavs.mechaGodzilla,1974年)也由福田导演,以标志性的动作场面和激动人心的佐藤胜的音乐为特色 接着,本多从退役状态回归,监督了《哥斯拉机械哥斯拉的反击》( 1975)(terror of mechagodzilla,1975 )。 人气作曲家伊福部昭的回归帮助了恢复“战龙怪兽总攻击”( destroy all monsters )以来不足的声音力量和威严感。 哥斯拉对机械哥斯拉对儿童日场明星后,随着票房前景的下降,哥斯拉在《哥斯拉对机械哥斯拉的反击》后被迫退役,直至东宝1984年发售的《哥斯拉》( godzilla ) (又名) 后来,东宝推出了几个“哥斯拉”系列。 平成时代系列( 1984-95 )中,1984年的“哥斯拉”在技术上是昭和时期制作的,被认为是平成时代的一部分。 千年系列( 1999-2004 )和千年系列迄今为止只有一部叫做庵野秀明( hideaki anno )的《新哥斯拉》( ) ( shin godzilla,)的电影,是当时票房最高的真人国产电影,日本电影学 近几十年的电影倾向于使哥斯拉更接近本多的初期原作形象,成为自然毁灭的力量,以福岛的灾害、日本民族主义、90年代泡沫经济等现代问题为主题 在这些电影中,我们看不到哥斯拉踢踏舞。 另外,最近由传说中的电影企业( legendary pictures )制作的cgi重量级好莱坞作品《哥斯拉》( ) ( godzilla,)和《哥斯拉2 :怪兽之王》( ) ( Godzilla:kingofthe ) 新哥斯拉届茂哥斯拉是与时俱进的,昭和系列成为一体,无疑是持续增加的流行文化现象的基础 这是东宝怪兽群第一次赢得世界粉丝的心和想象力。在那里,哥斯拉和其敌人之间难忘的战斗平坦了日本的广大地区,有了当时美国科幻电影无法比拟的破坏性本能展示。 于是怪物成为了有个性和英雄气概的人物。 在那里,模拟手工制作的特效世界的魅力,创造了超越文化鸿沟的替代现实。 昭和时代系列当时基本上被日本和西方的评论家和学者忽视了,但它们确实吸引了当时的新有趣 在美国,这个系列的重新审视始于2004年,为了纪念最初的原版《哥斯拉》( godzilla )诞生50周年,本多的导演剪辑版首次在美国各文艺剧场上映。 接着,在2010年tcm主办的好莱坞古典电影节( tcm classic film festival )上成为焦点 在过去的10多年里,其他大部分昭和时代的哥斯拉电影在西方各国以家庭视频形式和有限的复兴电影院以上映形式发行,采用那些最初的日本版剪辑加上字幕,这些类型的电影长期以来如何被不公正地对待,不公平地批判 这些举措表明,完成的15部昭和时代系列电影首次作为整个系列发售 这表明哥斯拉的影响远远超过了本多1954年原作的初衷 昭和哥斯拉电影的起伏代表了电影史上多个高潮和低谷的集合,这在哥斯拉及其怪兽军团在日本、美国和世界几代粉丝心中定义了意义 原标题:《六十五年来破坏日本的正是日本的国宝》阅览了原文

标题:热门:六十五年来摧毁日本的,正是日本的国宝

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