内蒙古包头:改革开放使满汉戏剧生根开花

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1986年初春，内蒙古自治区包头市最强的艺术力量创作的《丰州潭传奇》应文化部邀请在北京演出。该剧进入中南海怀仁堂，不仅是改革开放以来在首都上演的第一部内蒙古歌剧，也标志着具有地域和民族特色的新剧——满汉剧的诞生。

《丰州潭传奇》讲的是这样一个故事:明朝隆庆三年(公元1569年)，蒙古土默特部的阿拉坦汗带兵打仗，遭到了明军的伏击。在这个关键时刻，他被金重这个既有智慧又有勇气的女人救了出来。后来，金重嫁给了阿拉坦汗，被称为三娘子。此后，在她的协助和领导下，吐蕃部和明朝维持了近半个世纪的和平。

“我代表内蒙古自治区在北京为国家领导人表演，当时的艺术家们想到了民族团结的永恒主题。为了创作好这出戏，包头市所有的艺术团都进行了合作，修改了十多部剧本，并举行了多次专家研讨会。特别是对于曲目音乐的创作，大家讨论得非常热烈。最后，每个人都决定使用主题音乐创作。”包头曼汉艺术剧院院长丁正刚回忆道。

1986年9月，包头市举办了《丰州潭传奇》研讨会，受到吴祖光、、何伟、、张宪成、等专家的高度赞扬和肯定。会议期间，内蒙古自治区领导和与会专家共同命名新剧《满汉戏》，内蒙古自治区包头市满汉剧团(包头市满汉艺术剧院的前身)也应运而生。

曼汉源于蒙古语“曼汉”，意为生长在内蒙古草原和沙漠绿洲的艺术之花。此外，其谐音“蒙汉”，生动地展示了蒙汉文化的融合、统一和共同繁荣。“满汉剧音乐是以古典二重奏、山歌、爬山调、漂亮的中国调、蒙古牧歌和短调为音乐元素的音乐体系，以盘变为主导，以曲调组合为基础，同时也是特殊的音乐。《道白》是中国的普通话，是一部有机融合了蒙汉文化的地方戏。”丁正刚说道。

与其他歌剧相比，曼汉歌剧对演员的要求更高。作为一部具有民族特色的戏剧，满汉剧具有与影视剧相当的民族歌剧感、戏剧对话感和画面感。因此，演员不仅要有戏剧的基本功——好嗓子，还要懂得民族唱法，会跳蒙古族传统舞蹈和各种民间舞蹈。可以说，培养一个人造演员并不容易。

在过去的30年里，曼哈歌剧的发展经历了辉煌和低谷。然而，两代艺术家坚持不懈，不断创作新剧，如《契丹姑娘》、《日本姑娘》、《烈士纪念碑》、《天职》、《大草原》、《奇勒川女儿》等。这些剧目在祖国各地演出，不仅获得了各种奖项，还出国在欧洲演出并受到欢迎。

近年来，国家对戏曲艺术的扶持政策不断出台，这为我们的满族戏曲的发展迎来了又一个春天据丁正刚介绍，2009年，原包头青年金剧团并入满汉剧团，包头满汉艺术剧院正式成立。这一改革不仅丰富了曼哈歌剧的人才队伍，而且使该剧院拥有了一个完整的民族管弦乐团。此后，包头市满汉艺术剧院还举办了一年一度的全国音乐会，为满汉歌剧提供了一个更加固定的展示平台。

2015年，为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，包头曼汉艺术剧院将大型原创曼汉戏剧《凤翔楼》搬上舞台，得到业界和观众的高度认可。该剧不仅成为包头市第30届鹿城文化艺术节的开幕剧，还参加了在呼伦贝尔、满洲里、乌兰浩特、赤峰、通辽演出的“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年内蒙古自治区优秀戏剧巡回展”。同年11月，“凤翔楼”应文化部邀请进入北京，在“北京金秋全国优秀戏剧演出”中首次亮相。2017年，《凤翔楼》入选第十五届中国戏剧节优秀剧目。可以说，在习近平总书记在“文艺工作座谈会”上的讲话指导下，包头市满汉艺术剧院取得了历史性的突破，迎来了发展的新时代。

2017年，在国家艺术基金的支持下，包头市满汉艺术剧院创作了大型满汉戏剧《布依族县卫队》，讲述了扫黑兴边富民的故事。该剧入选内蒙古自治区优秀舞台艺术项目，荣获中国罗湖国际青年戏剧月戏剧类最佳戏剧奖。

“曼汉戏是一部年轻的地方戏曲，是民族团结和文化创新的结晶。几代剧作家始终坚持“以人为本，注重民族团结”的创作发展观。今后，我们将以习近平的中国特色社会主义新时代为指导，创作出更多可以传播、记忆和保留的优秀作品，使更多的人能够理解和喜欢这部戏剧。”丁正刚说道。(刘淼)

编辑:张洋